11m ·
Published
21 Feb 15:53
В этом выступлении и технической демонстрации кинорежиссер Диего Прилуски представляет новую главу в кинопроизводстве: объёмное видео, ощущение круговой съёмки и погружения в кадр, выполненное с помощью сотен камер, фиксирующих свет и движение со всех ракурсов. Узнайте сами, каким образом эта технология создаёт новый вид рассказа с погружением и не пропустите переснятый Прилуски легендарный танец из фильма «Бриолин» с использованием объёмного видео.
14m ·
Published
14 Feb 15:57
«Разработка бренда — это глубокое проявление человеческого духа», — говорит дизайнер и подкастер Дебби Миллман. В исторической одиссее, проиллюстрированной ею самой, Миллман отслеживает эволюцию создания бренда — от пещерных рисунков до флагов, этикеток на пиве и не только. Она изучает способность символов объединять людей, начиная с доисторических сообществ, которые использовали их, чтобы представлять свои убеждения и определять принадлежность к группам, и заканчивая современными компаниями, которые выбирают логотипы и торговые марки для продвижения своих продуктов на рынке, и объясняет, как разработка бренда отображает состояние человечества.
10m ·
Published
10 Feb 16:00
Участница TED Алисия Эггерт знакомит нас со своими работами - от гигантской скульптуры на необитаемом острове в штате Мэн до инсталляции, оживающей лишь тогда, когда люди берутся за руки и проводят электрический ток. Ее работа открывает силу творчества вселять чудесную и стимулирующую надежду в темные времена. Как она объясняет: «Более светлое, устойчивое и равноправное будущее зависит прежде всего от нашей способности представить его».
16m ·
Published
31 Jan 16:15
«Политическая карикатура — это барометр свободы», — говорит Райма Супрани, которая была изгнана из своей родной страны, Венесуэлы, за публикацию работ, критикующих правительство. «Поэтому диктаторы терпеть не могут карикатуристов». В своём выступлении с иллюстрациями из своего творчества, направленного на борьбу с тоталитаризмом, Супрани анализирует, как карикатура отражает общество и обнажает скрытую правду, а также рассказывает, почему она продолжает рисовать несмотря на то, что это часто несёт тяжёлые последствия для неё лично. (Это выступление на испанском языке с последовательным переводом на английский).
8m ·
Published
23 Jan 15:58
Когда мы видим что-то прекрасное, многие из нас сразу лезут в карман за телефоном, чтобы сделать фото. Влияет ли эта одержимость фотографировать всё подряд на полученный опыт? В данной лекции Эрин Салливан довольно непринуждённо размышляет, как сознательное использование камеры поможет получить больше удовольствия от запечатляемого мига. И научит вас делать то же самое.
3m ·
Published
10 Jan 20:46
Управляя роем небольших жужжащих летающих аппаратов, технофокусник Марко Темпест создаёт «кибериллюзию», которая заставит вас сомневаться, наука ли это или волшебство.
12m ·
Published
05 Dec 15:59
Погрузитесь в «Море одиночества», компьютерную игру потрясающей красоты от художницы Корнелии Гепперт, которая показывает, как сражения с «монстрами» одиночества и неуверенности в себе могут помочь нам в непростой борьбе за психической здоровье.
7m ·
Published
02 Dec 15:54
Алехандро Дюран с помощью искусства старается осветить продолжающееся разрушение экосистем наших океанов. В этом вдохновенном выступлении он расскажет, как тщательно собирает пластмассовые отходы, прибивающиеся со всего мира к побережью Карибского моря в Мексике — от бутылок для воды до протеза ноги — и использует их для создания живых и экологических произведений искусства, которые могут вас заворожить и повергнуть в шок.
8m ·
Published
25 Nov 15:50
Что будет, если люди и роботы будут создавать искусство вместе? В этой захватывающей речи художница Сугвен Чанг поделилась своим опытом «обучения» робота своему творческому стилю и продемонстрировала результат их взаимодействия после неожиданного открытия: роботы тоже ошибаются. Как сказала автор: «Красота человека и техники — это их неотъемлемая и общая способность ошибаться».
10m ·
Published
08 Nov 16:03
В этом живом выступлении художник и стипендиат TED Амма И. Гарти-ТАгоэ Кутин предлагает взглянуть на будущий мюзикл «В Буффало». Работая с архивами Панамериканской выставки 1901 года, прошедшей в Буффало, штат Нью-Йорк, мюзикл исследует противоположные представления чёрной идентичности на выставке, подчёркивая неприятно знакомые параллели между американским обществом на рубеже прошлого века и сегодняшним. Остаётся вопрос: «Мы всё ещё часть шоу?»