L2P Convention

La crise sanitaire impacte fortement les activités artistiques des lieux de musiques actuelles : mise à l’arrêt totale pendant le confinement, interdiction des concerts debout depuis le déconfinement, protocoles sanitaires et gestes barrières stricts dans l’accueil et l’accompagnement artistique, contraintes horaires avec le couvre-feu… Soucieux de soutenir les artistes, de maintenir la vie musicale et de ne pas briser le contact avec les publics, les lieux ont dû s’adapter, définir de nouveaux protocoles d’accueil des artistes et du public, se réinventer dans leurs pratiques du spectacle vivant.

Cette discussion à destination des professionnels des structures de musiques actuelles permettra d’échanger et partager, autour de retours d’expériences et des expérimentations. Comment chacun tente de maintenir ses activités dans ce contexte, d’adapter ses propositions, d’innover dans ses formes avec les artistes ou le public et ainsi
de soutenir l’accompagnement et la diffusion des musiques –dont le rap– ? Peut-on en tirer des bonnes pratiques pour l’avenir et faire coexister les approches innovantes grâce aux outils digitaux et le spectacle vivant au sein des structures ? Les artistes et programmateurs doivent-ils adapter leurs propositions artistiques ?

Modéré par NORA TAWAB, Le RIF

Avec :
SANDRINE DEGUILHEM,Ville de Nanterre
BÉNÉDICTE FROIDURE, File 7
LEO JOUVELET, Madline/FGO
THOMAS KOFFI, Coordinateur du Réseau des Musiques Actuelles de Paris
SPIDER ZED, artiste rap

Un événement présenté par La Place, Le RIF et FGO Barbara

Après un retour d’expérience sur le montage et la mise en œuvre de ses propres projets hip-hop à dimension européenne, l’équipe de Camion Scratch & Paraprod donnera la parole à différents représentants de projets transnationaux investis notamment dans la Culture hip-hop. Enfin, un temps sera consacré aux agences et autres structures proposant leur aide au décrochage de subventions européennes.
Un panorama des différents programmes de financements européens et transfrontaliers existants sera présenté à cette occasion : Erasmus +, Europe Créative, l’Ofaj…

Modérée par PARAPLOGIK aka ANTOINE VILLEY, Camion Scratch/Paraprod

Avec :
NIL DINÇ, Gongle
SOPHIE GUÉNEBAUT, LABA
LUCIE DE BUSSCHÈRE, Camion Scratch/Paraprod
LOÏC MARCHAND, instigateur de projets européens

Un podcast proposé par La Place, Camion Scratch & Paraprod

Sneaker n.m ou n.f : (mot anglais signifiant chaussure de tennis). Chaussure légère, basse ou montante en tige en toile et semelle de caoutchouc. (Source : Larousse).

Encore underground il y a quarante ans, la sneaker s’impose aujourd’hui comme un phénomène de masse à l’échelle planétaire. Dépassant la simple pratique sportive, elle s’est faite une place de choix dans le milieu de la mode ; un milieu dans lequel les collections féminines demeurent la référence en termes de création et de couverture médiatique, mais que le monde de la sneaker a pénétré tout en restant majoritairement masculin. Paradoxalement, son marché féminin est le plus dynamique des segments, devant l’homme et l’enfant et les ventes des modèles femmes ont doublé en dix ans.

Alors où sont les femmes dans l’univers de la sneaker et quels rapports entretiennent-elles avec cet objet culte ? Comment les marques les séduisent-elles et quel regard portent les femmes sur l’évolution de la sneaker ? Comment la perception du port de la sneaker par les femmes évolue dans notre société ? La sneaker peut-elle emboîter le pas sur le monopole des talons aiguilles et de l’escarpin dans l’imaginaire collectif ?

La Place et Olivier Mukiandi vous proposent de mettre les pieds dans le plat avec un panel féminin composé de pointures (journalistes, influenceuses, collectionneuses, passionnées, professionnelles) sur la question. Bref, un tour de table qui a pour vocation d’enrayer la machine aux stéréotypes et aux clichés autour des femmes et des sneakers.

Modérée par HANADI MOSTEFA, Hypebeast France, Ancré

Intervenants :
AURÉLIE JULIEN, Collectible
MELODY THOMAS, Marie Claire
OLIVIA PEYRONNET, Asics
ANNA EVENTS, Son of Sneakers
FARAH ACK, Hoodjab

Un événement présenté par La Place

Les « (dist)danses » — danses en ligne— ont proliféré pendant les confinements liés à la crise sanitaire de 2020. La fermeture des lieux de fête et de spectacle, presque discontinue depuis mars, a profondément affecté les mondes de la danse. Cours, jams, challenges, battles, talk-shows, débats et conférences sur la danse ont migré en ligne et se sont installés durablement dans le paysage numérique. Bien que l’amplification récente des (dist)danses ait été spectaculaire, il n’a pas fallu cette crise sanitaire pour que les danses hip-hop s’emparent des outils et plateformes numériques. C’est l’écran de télévision qui a permis la diffusion à grande échelle des danses hip-hop autour du globe. C’est aujourd’hui l’écran des
smartphones et des ordinateurs dont les danseurs et danseuses hip-hop s’emparent, via des outils et plateformes numériques, pour s’exprimer, se faire voir et rencontrer leurs pairs et publics.

Quels sont les enjeux de l’hyper-connexion pour les danses hip-hop ? Comment les artistes incorporent-ils et elles les outils et plateformes numériques dans leurs créations ? Comment l’Internet transforme-t-il le paysage pédagogique ?

Modérée par LAURA STEIL, anthropologue
Intervenants :
PHYSS, danseur et chorégraphe (cie Mouvmatik)
KIUDEE DAVIE, Striter, NBA Dance Talent
FARAH DEEN, danseuse, chorégraphe, co-fondatrice du Flavourama Battle
OLIVIA MITTERHUEMER, danseuse, chorégraphe, co-fondatrice du Flavourama Battle

Un événement présenté par La Place